FOTOS DE MI TALLER
EN TRUJILLO
CONTADOR DE VISITAS
martes, 17 de noviembre de 2009
jueves, 12 de noviembre de 2009
LÚDICO Y TALLER EN TRUJILLO
LÚDICO Y TALLER
EN TRUJILLO
LÚDICO , : ACOMPAÑADO DE UAN LINDA ANFITRIONA 
ANFITRIONA Y UNA DE MIS PINTURAS EN LÚDICO
CRUZ DEL SUR : AUSPICIADOR DE ESTE EVENTO
MUCHAS
GRACIAS
LA MODERNA CIUDAD DE TRUJILLO
LA MODERNA
CIUDAD DE TRUJILLO
(EB-12 noviembre 2009)
(EB-12 noviembre 2009)
Con grandes avenidas, hermosas plazas y parques, con carteles sobrios para no ofender a sus casonas virreinales, y los otros que están acorde con la huachafería de Miami….Trujillo es una ciudad que después de cuatro años que la visito, tiene su encanto que los peruanos debemos disfrutar. Y es que el cambio de alcalde en las últimas elecciones, sin duda ha merecido también un enriquecimiento de la mentalidad de sus gentes, que apuestan por el progreso, el orden y la cultura. Hay un permanente deseo de salir adelante realizando encuentros culturales, exposiciones de arte, lectura de cuentos, bailes típicos y de los otros, apertura de nuevos museos, restauración de cada una de sus joyas arquitectónicas, que me contenta sobremanera.
Sin duda tomar taxi a cada momento cuando permaneces en ella, ver a sus choferes correctamente uniformados, limpios, de buen hablar y mejor guía, es algo que gusta a cualquier turista en el peor lugar del mundo. Y Trujillo, nos brinda todo eso, más la sinceridad de su gente y la exquisitez de su comida. Sumado a todo esto, los murales de mosaicos y pepelmas que lucen varias instituciones del centro de la ciudad, un surtido abanico de centros comerciales, restaurantes de especialidad y comida criolla, además de discotecas modernísimas. Las mujeres son hermosas sin tanta pintura, y lucen curvilíneas siluetas a la par que una sonrisa siempre presente. Los hombres han mejorado su trato para hacernos sentir mejor a quienes llegamos como forasteros.
Ahora que fui a inaugurar mi exposición retrospectiva “Lúdico”, en la restaurada casa Garci Holguín en el Centro Histórico, me he quedado más que sorprendido por esta casona que luce la portada renacentista más antigua de la ciudad, con pinturas mudéjar, que data de los siglos XVI y XVII en ese territorio norteño.
El participar dictando un Taller de Batik (teñido decorativo de telas, papel y cuero) en la casona que ocupa tan pulcramente la Alianza Francesa, me hace pensar que la amabilidad de la gente trujillana data de las buenas costumbres de antaño y que en ciudades como esta, aún se conservan.
Entonces no lo pienses dos veces. Toma un avión y viaja hacia el norte y encuéntrate con esta ciudad de la eterna primavera. La que encandila la coquetería de su marinera….y si desea visualizar cómo marchan los pueblos y otras ciudades en el camino, tome una línea de transporte terrestre como yo…que en 8 horas lo conduce con la comodidad de cualquier línea aérea y con la sonrisa delicada de una hermosa terramoza… lo que para muchos que viven allá y los que llegamos para ser muy bien atendidos…se convierte en un paraíso en pleno siglo XXI.
miércoles, 4 de noviembre de 2009
Francisco Perez D.
Francisco
Perez D.
Batik
En el Museo de Artes Industriales, se interesa cada vez más por el batik o estampación manual en tela (algodón, seda, crespón) por teñido de varias formas. Es una técnica decorativo-industrial recién importada de Holanda, que a su vez, la adopta e importa a Europa de sus colonias en Java y Sumatra. Y como él mismo cuenta: "......Y empezó el tiempo en que me dediqué de lleno al batik, cuya técnica aprendí de Aurora Gutiérrez Larraya".
Profundiza en la práctica de esta técnica y descubre sus secretos hasta el punto que es invitado en 1915 a dar una serie de conferencias sobre Batik en el Ateneo de Madrid y en Barcelona, a donde marcha a fines de 1915.
En 1922 presenta algunos de sus batiks a la Exposición Nacional y logra la segunda medalla. Con motivo de sus éxitos, el Estado le concede una beca de estudios extranjeros, en primer lugar en Inglaterra y luego a centroeuropa, en concreto a Munich, donde le acoge la Escuela de Artes Industriales. De allí marcha a Holanda y visita repetidas veces el museo colonial de Harlem, donde en su opinión existe la colección más extraordinaria de batiks que se conoce. Allí conoce a grandes artistas especializados en este tipo de obras, como Agata Wegerif, Cris Lebeau, Lise Stimmann, Corde Wolf, etc.
Finalizada la beca, vuelve a Madrid, donde realiza su primera exposición de Batiks, en el Hotel Ritz en 1923. También expone en los almacenes "El Siglo" de Barcelona, exposición comentadísima por la novedad que suponía. Presenta una colección de Batiks a la Exposición Nacional de Artes e Industrias, donde es premiado con la Medalla de Oro. Al mismo tiempo obtiene la cátedra de profesor de Historia del Arte.
LA TÉCNICA DEL BATIK.
Estampado de origen indonesio.
El Batik es un procedimiento de decoración textil, utilizado en muchos países de Oriente desde la antigüedad más remota. Esta técnica se basa en teñir diversas veces una tela adecuada, reservando diversas zonas mediante cera fundida u otros productos parecidos, formando dibujos, cenefas, etc.
La técnica del Batik es, a grandes rasgos, la siguiente: Partiendo de la tela blanca, en que se habrá dibujado el motivo, se cubren y reservan con cera las partes del dibujo que no se quieran teñir, y se tiñe la tela en los colores escogidos, siempre de más claro a más oscuro. Para trazar las líneas y cubrir las zonas se usan distintos tipos de pipetas o "tjanting" (recipientes metálicos con un tubito por el que sale la cera), y también pinceles.
La propiedad que tiene la cera de resquebrajarse una vez endurecida, permite que en el posterior teñido se dibujen líneas quebradas o "craqueladas". Este "craquelado" constituye el sello diferenciador de esta técnica de teñido de otras similares.
La técnica del batik está extendida en países como la India, Sri Lanka, Irán y Tailandia pero donde es más popular es en Indonesia y Malasia. La isla de Java en Indonesia es famosa por sus batiks.
El Batik llegó a Europa de la mano de los holandeses cuando Java era una de sus colonias y de allí se extendió a Alemania y a otros países. En la Exposición Universal de Paris de 1900, los batiks tuvieron mucho éxito.
En el Museo de Artes Industriales, se interesa cada vez más por el batik o estampación manual en tela (algodón, seda, crespón) por teñido de varias formas. Es una técnica decorativo-industrial recién importada de Holanda, que a su vez, la adopta e importa a Europa de sus colonias en Java y Sumatra. Y como él mismo cuenta: "......Y empezó el tiempo en que me dediqué de lleno al batik, cuya técnica aprendí de Aurora Gutiérrez Larraya".
Profundiza en la práctica de esta técnica y descubre sus secretos hasta el punto que es invitado en 1915 a dar una serie de conferencias sobre Batik en el Ateneo de Madrid y en Barcelona, a donde marcha a fines de 1915.
En 1922 presenta algunos de sus batiks a la Exposición Nacional y logra la segunda medalla. Con motivo de sus éxitos, el Estado le concede una beca de estudios extranjeros, en primer lugar en Inglaterra y luego a centroeuropa, en concreto a Munich, donde le acoge la Escuela de Artes Industriales. De allí marcha a Holanda y visita repetidas veces el museo colonial de Harlem, donde en su opinión existe la colección más extraordinaria de batiks que se conoce. Allí conoce a grandes artistas especializados en este tipo de obras, como Agata Wegerif, Cris Lebeau, Lise Stimmann, Corde Wolf, etc.
Finalizada la beca, vuelve a Madrid, donde realiza su primera exposición de Batiks, en el Hotel Ritz en 1923. También expone en los almacenes "El Siglo" de Barcelona, exposición comentadísima por la novedad que suponía. Presenta una colección de Batiks a la Exposición Nacional de Artes e Industrias, donde es premiado con la Medalla de Oro. Al mismo tiempo obtiene la cátedra de profesor de Historia del Arte.
LA TÉCNICA DEL BATIK.
Estampado de origen indonesio.
El Batik es un procedimiento de decoración textil, utilizado en muchos países de Oriente desde la antigüedad más remota. Esta técnica se basa en teñir diversas veces una tela adecuada, reservando diversas zonas mediante cera fundida u otros productos parecidos, formando dibujos, cenefas, etc.
La técnica del Batik es, a grandes rasgos, la siguiente: Partiendo de la tela blanca, en que se habrá dibujado el motivo, se cubren y reservan con cera las partes del dibujo que no se quieran teñir, y se tiñe la tela en los colores escogidos, siempre de más claro a más oscuro. Para trazar las líneas y cubrir las zonas se usan distintos tipos de pipetas o "tjanting" (recipientes metálicos con un tubito por el que sale la cera), y también pinceles.
La propiedad que tiene la cera de resquebrajarse una vez endurecida, permite que en el posterior teñido se dibujen líneas quebradas o "craqueladas". Este "craquelado" constituye el sello diferenciador de esta técnica de teñido de otras similares.
La técnica del batik está extendida en países como la India, Sri Lanka, Irán y Tailandia pero donde es más popular es en Indonesia y Malasia. La isla de Java en Indonesia es famosa por sus batiks.
El Batik llegó a Europa de la mano de los holandeses cuando Java era una de sus colonias y de allí se extendió a Alemania y a otros países. En la Exposición Universal de Paris de 1900, los batiks tuvieron mucho éxito.
En 1916, una artista española, Aurora Gutiérrez Larraya, fue a Munich a aprender la técnica del batik y la impartió a sus alumnos. Francisco Pérez Dolz fue un alumno aventajado, y después de practicar esta técnica en Holanda y Alemania, la enseñó primero en Madrid y después en la Escuela de Artes Aplicadas “Llotja”, en su cátedra de Artes Decorativas.
Detalle de un mantón Batik sobre seda estilo oriental
Detalle del dragón Batik sobre seda estilo oriental
Funda de almohada en seda natural Batik
Ornamentación en estilo persa Batik en seda
Echarpe con pájaros Batik en seda natural
Pareja oriental con fondo de flores Batik sobre seda estilo oriental
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